Xavi Ceerre
Xavi Ceerre es un artista nacido en Alcoy en 1988, que vive y trabaja en Barcelona. Su medio principal es la pintura, pero también utiliza otros lenguajes como la programación, la música o la instalación.
Ha cursado el Máster Universitario en Pintura, impartido por la Universidad del País Vasco UPV/EHU.
Su trabajo ha sido expuesto de forma individual en la galería Carles Taché de Barcelona, la Galería Neuheisel (Saarbrücken, Alemania), la Galería Juan Manuel Lumbreras de Bilbao y El espacio ZAWP (Bilbao), entre otros. Y en varias muestras colectivas en espacios como el CC Urgell de Barcelona, el Espai 13 de la Fundació Miró, el Tecla Sala, Piramidón Centre d’Art Contemporani (Barcelona), Bilbaoarte o el centro de Arte Espronceda (Barcelona), y más recientemente, el Het HEM de Amsterdam, Reckless Contemporary en Miami o la galería Gr_und en Berlin.
Ha organizado y curado diferentes proyectos colectivos, como la exposición interactiva virtual Quarantine Gallery, en la que participaron 29 artistas nacionales e internacionales, O Seriot, en la que colaboró con un total de 7 artistas barcelonesas. También forma parte de la red de artistas de Okela en Bilbao. Ha participado en festivales como MIRA Digital Arts Festival BCN, LOOM Festival BCN, Ús Barcelona, Urban Skills (Alcoy) o Ex Abrupto (Tarragona). Ha realizado residencias artísticas en ZAWP (Bilbao), Bilbaoarte, Piramidón Centre D’Art Contemporani de Barcelona,
Fabra i Coats (BCN) y Nautilus Lanzarote.
Su obra forma parte de diferentes colecciones públicas y privadas en España, Perú, Suiza, Inglaterra, Países Bajos o Estados Unidos de América. Entre ellas destaca la adquisición de una pintura de gran formato (5’2 x 2 m.) por la Compañía Bacardí que actualmente cuelga en su sede principal en España.
Xavi Ceerre aborda la pintura desde una posición directa y espontánea. Él cree en que “el medio es el mensaje” y que “falta alma y sobran palabras” en muchas de las exposiciones que visita. “Lo que me interesa de la pintura es su capacidad para colarse por la puerta de atrás. De pillarte desprevenido. Puedes ver algo a lo que no prestas atención, pero ya es demasiado tarde, esa imagen ahora vive en tu cabeza. Una imagen potente puede quedar latente durante toda la vida, lo mismo que una canción o un olor determinados.”
Y añade: “Siento atracción por las estructuras urbanas abandonadas, las considero un área de juego y libre expresión. Existe un riesgo, pero también mucha belleza. Son lugares en los que se ha detenido el tiempo. Zonas prohibidas, silenciosas y trágicas.” Teniendo en cuenta que pasó su infancia en Alcoy, una pequeña ciudad antaño industrializada, no es de extrañar que en las escapadas con los amigos, fueran estos lugares los escenarios de las primeras tomas de contacto con los placeres adultos. “Cuando hablo de Esplai hablo de tiempo libre, y cuando hablo de tiempo libre, hablo del espacio público como terreno de juego. Puesto que mi sensibilidad es principalmente gráfica, uso este lenguaje para invocar esas sensaciones que me marcaron tanto y siguen dentro de mí.”
El caos y el orden son otros dos conceptos clave a la hora de hablar de su obra. En muchos de estos trabajos encontramos una tensión entre lo aleatorio y lo ordenado, similar a cuando nos encontramos bajo los efectos de la psilocibina y descubrimos el sentido en el orden natural de las cosas. Existe una energía implícita en los trazos y el uso del color que resulta agresiva y tranquilizante al mismo tiempo. Ese caos ordenado, o ese orden caótico, nos remite a la urbe, y en última instancia, al universo mismo.
Por último aparece la infancia. Una infancia bonita. Estímulos chispeantes que se nos presentan inconexos. Formas geométricas básicas y colores saturados. Desaprender lo aprendido. Trazos que remiten a lo más primitivo de nuestro ser y nos conectan con nuestros antepasados en las cavernas. Puntos de vista, que si bien ya fueron utilizados en su día por artistas como Picasso, Miró, Dubuffet, Twombly o Basquiat, siguen siendo un terreno fértil para la creación debido a su enorme poder emocional y artístico.
Obras
Exposiciones
Referencias destacadas
FORMACIÓN
- 2020 MFA Painting - UPV/EHU, Bilbao, ES
- 2019 BFA - Gerrit Rietveld Academie, Amsterdam, NL
- 2017 Advanced Painting - School of Visual Arts, New York, USA
- 2016 Artes Aplicadas al Muro - Escola Massana, Barcelona, ES
- 2014 BFA Graphic Design - ESDA Llotja, Barcelona, ES / EASD Alcoi
- 2009 Ilustración - EASD Alcoi, Alcoi, ES
EXPOSICIONES INDIVIDUALES
- 2021 BARNA SAFARI. Galerie Neuheisel. Saarbrücken, Germany
- 2020 Polygon Flower. ZAWP. Bilbao, Spain
- 2019 ESPLAI. Galería Juan Manuel Lumbreras. Bilbao, Spain
- 2018 Playtime. HQ Barcelona. Barcelona, Spain
- 2018 Bad Gait. 33/45 Gallery. Barcelona, Spain
- 2017 La Caída de Europa. Hospi7a7e7. L’Hospitalet de Llobregat, Spain
- 2017 COLLA. Zechinno Fine Art. Barcelona, Spain
- 2016 Qualia. Dou Dou. Barcelona, Spain
- 2016 ALBA. Miscelanea. Barcelona, Spain
- 2016 Subterfugio. El Montana Café. Barcelona, Spain
- 2015 Etane Sissy (Part II). Discos Paradiso. Barcelona, Spain
- 2015 Etane Sissy. 33/45 Gallery. Barcelona, Spain
EXPOSICIONES COLECTIVAS
- 2021 Work In Progress. Galería Juan Manuel Lumbreras. Bilbao, Spain
- 2020 Industri. ART Adquisicions. La Capella. Alcoi, Spain
- 2020 QUARANTINE GALLERY. Word Wide Web. (Created and Curated)
- 2020 MP19. Civivox Iturrama. Pamplona, Spain
- 2020 Estás, Están. Sala Araba. Vitoria, Spain
- 2019 2019_n3. Piramidón. Centre d’Art Contemporani. Barcelona, Spain
- 2019 Prólogo. Sala Araba. Vitoria, Spain
- 2019 GGQNGCP Vol.02. Contorno Urbano. L’Hospitalet de Llobregat, Spain
- 2019 2019_n2. Piramidón. Centre d’Art Contemporani. Barcelona, Spain
- 2019 LOOM Festival. Utopia 126. Barcelona, Spain
- 2019 2019_n1. Piramidón. Centre d’Art Contemporani. Barcelona, Spain
- 2019 12+1, Mostra d’Art Urbà Contemporani. CC Urgell. Barcelona, Spain
- 2019 Art Lover Ground BCN #13 The International Art Event. Espronceda Art and Culture Centre. Barcelona, Spain
- 2019 EXPO. El Altillo. L’Hospitalet de Llobregat, Spain
- 2018 Bilbaoarte 2018. Fundación Bilbaoarte. Bilbao, Spain
- 2018 Urban Skills. Sala Àgora. Alcoi, Spain
- 2018 Flooded. Divinoteca. Bilbao, Spain
- 2018 Derivas. La Moodstore. Barcelona, Spain
- 2018 Base Elements. Base Elements. Barcelona, Spain
- 2018 Salvi’s. Can Salvi. Vilavenut, Spain
- 2018 Sense Títol. Jordi Miguel, Boulevard Rosa. Barcelona, Spain
- 2018 12+1. Tecla Sala. L’Hospitalet de Llobregat, Spain
- 2018 Quan les línies son temps. Espai 13 - F. Joan Miró. Barcelona, Spain
- 2018 33/45/56. 33/45 Gallery. Barcelona, Spain
- 2017 Seriot. Andén Gallery. Barcelona, Spain
- 2017 Line-Up. Music&Dealers. Madrid, Spain
- 2017 Assaig. Mutuo Centro De Arte. Barcelona, Spain
- 2017 Raval Academy Of Art (SC-15) . Domingos. Barcelona, Spain
- 2017 Art Code. Espai Cru. Barcelona, Spain
- 2017 Pintura y Poesía (c. Nacho Tusquets. Freedonia. Barcelona, Spain
- 2014 Ex Abrupto. Tornemi, Hostal Fugarolas. S. Hilari De Sacalm, Spain
- 2014 Agorafilia. Sala Àgora. Alcoi, Spain
- 2013 Movember. The Vyner Studio. London, Uk
- 2013 Mancos. The Gallery Tattoo. Barcelona, Spain
PREMIOS / RESIDENCIAS
- 2020 Industri.ART - Alcoi, ES.
- 2020 ZAWP - Artist in Residency. Bilbao, ES.
- 2019 Residencia Nautilus - Artist in Residency. Lanzarote, ES.
- 2019 Piramidón Centre d’Art Contemporani - Artist in Residency. Barcelona, ES.
- 2018 Bilbaoarte Fundazioa - Artist in Residency. Bilbao, ES.
- 2016 Tecla Sala 12+1 - Barcelona, ES.
- 2016 Miscelanea Open Call - Barcelona, ES.
- 2012 Mira Festival - Artist in Residency. Fabra i Coats, Barcelona, ES.