Emilio González Sainz
Siempre he tenido la sensación de que Emilio González Sainz realizaba una pintura autobiográfica, aunque explicar esto resulta muy complejo, incluso no sé si es correcta esta clasificación, aunque supongo que la propia existencia de la noción de pintura literaria, o la pintura narrativa, legitima esta otra.
Por decirlo de una manera mas precisa, diría que su pintura siempre fue autobiográfica, aunque en ocasiones no se apreciase con claridad a causa de las varias narraciones sobrepuestas, y quizás en la actualidad nos resulte más evidente.
Hablamos de un verdadero francotirador de la pintura, yo diría que de la pintura de paisaje, un artista que ha forjado con paciencia, silencio y minuciosa caligrafía una personalidad pictórica que invita a redescubrir el entorno. Jesús Marchamalo decía en su blog: “Siempre me han gustado sus paisajes, llenos de árboles y acantilados. Gaviotas, cielos nubosos, y ese mar plácido a veces, y otras hosco, cruzado de barcos con las velas desplegadas. Un escenario de solitarios melancólicos: escaladores y paseantes decimonónicos, de catalejo y levita, melena al viento, botines y bastón. Lagos y caminantes, tocones y pinares, casas con chimenea y un azul con nombre y apellidos. Tal vez Prusia o Windsor; verde oliva y Perylene, o gris de Payne, que es el mismo color, exactamente, que el de los atardeceres en el Norte”.
El mismo artista que acompañó en alguno de sus viajes a Jack London, que formó parte de la expedición de Shackleton a la Antártida, que estuvo en la austral Isla Negra, sancta sanctorum de Pablo Neruda, que persiguió ballenas por los mares del norte y que sin duda acompañó al Doctor Arrieta en el momento de atender a su admirado Francisco de Goya, quien posiblemente gracias a todos ellos y a su permanente inquietud, atraviesa un periodo de madurez artística, y se permite retornar a los lugares que le son mas próximos, eso sí, mas sabio y con mas capacidad para pintar todo aquellos que se propone y lo hace desde la humildad, -frente a la naturaleza-, e incluso como poética pictórica. ¿Conocemos algún otro pintor que pinte a S. Francisco en el Siglo XXI?, ¿Alguno que pudiera declarar: “pinto vagabundos porque me gustaría serlo. Y lo soy cuando pinto”?.
Quien mejor explica de donde viene E.G.S., es el profesor Javier San Martín, -quien le ha escrito varios textos para sus catálogos- , “EGS vive una vida desdoblada entre sus paseos y su frecuentación de libros, mapas y relatos. Desdoblada y fluida, pues parece ver los acantilados con los ojos de Friedrich, pero también, cuando mira cuadros, pareciera como si caminara por ellos, aspirando aromas y sonidos. Una vida en la pintura. Pero quizás hay algo que matizar: en primer lugar, Emilio González Sainz no es un pintor citacionista al uso, no es un artista que se nutre de La Pintura como una casa que ofrece el cobijo de la tradición y el calor de su prestigio. O, en todo caso, no lo hace principalmente en ese sentido. Emilio cita y frecuenta sólo un tipo de imágenes que realimentan lo que ya lleva en su interior. Lo emplea como activación, como excitación serena de algo que ya le pertenece. Es selectivo y exaltado, humilde y fanático.”
Sin duda su pintura está forjada por estos cuatro valores, a los que en la actualidad, se debe añadir otro que resulta mas intangible posiblemente para la mayoría, pero no para aquellos que de alguna manera hemos tenido la fortuna de acompañarle durante estos años, y que no es otro que la certeza de quien sabe bien lo que se trae entre manos, y eso le posibilita disfrutar de su pintura, hasta el punto de salir a pasear por sus propios cuadros. E.G.S. entra y sale por unos paisajes que además de ser comunes a muchos de sus maestros, son los suyos propios. Pinta cosas y lugares que conoce, junto a los que desconoce pero imagina. Describe lugares vividos o al menos conocidos, junto a los que le son absolutamente desconocidos y aquí entramos en un terreno sobre el que han escrito varios de los autores de sus diferentes presentaciones, y algo sobre lo que el propio artista ha reflexionado y ha dejado por escrito. Es el territorio de la Pintura.
Vladimir Tupolev. Santander, 14 de enero de 2013.
Imagen: Jesús Marchamalo.
Obras
Exposiciones
Referencias destacadas
- Torrelavega (Cantabria), 1961. Vive y trabaja en Periedo, Cabezón de la Sal, Cantabria. Licenciado por la Facultad de Bellas Artes del País Vasco. En el año 2011 recibe la Beca Residencia The Ballinglen Arts Foundation, Ballycastle, MayoCo. Irlanda.
Exposiciones individuales
- 1981 Casa de Cultura, Torrelavega, Cantabria
- 1992 Galería Siboney, Santander
- 1993 “Limbo”. Galería Índice, Torrelavega, Cantabria
- 1995 Galería Siboney, Santander
- 1996 Galería Afinsa-Almirante, Madrid
- 1996 “El Frío”. Galería Magda Belloti, Algeciras, Cádiz
- 1997 Galería Siboney, Santander
- 1997 “Pinturas para el invierno” (junto a JL Mazarío). Galería Carmen de la Calle, Jerez, Cádiz
- 1999 Galería Teófilo, Aguilar de Campoo, Palencia
- 2000 Galería Félix Gómez, Sevilla
- 2001 Galería Sen, Madrid
- 2001 Galería Rúas, Laredo, Cantabria
- 2002 “Los campos del pintor”. Galería Siboney, Santander
- 2002 “Óleos y acuarelas 1994-2002”. Sala Mauro Muriedas, Torrelavega, Cantabria
- 2003 “Acuarelas”. Galería Juan Manuel Lumbreras, Bilbao
- 2003 “El Ártico amable”. Galería Estampa, Madrid
- 2004 “Paisaje de invierno”. Galería Siboney, Santander
- 2005 “Joven contemplando el ma”r. Sala Rivadavia, Diputación de Cádiz, Cádiz
- 2005 “El gabinete”. Galería Juan Manuel Lumbreras, Bilbao
- 2006 “El farallón de los monjes”. Sala Universidad de Cantabria, Escuela Náutica, Santander
- 2006 “El farallón de los monjes”. Casa de Cultura de Torrelavega, Cantabria
- 2006 “Mi casa en el norte de Castilla”. Galería Marisa Marimón, Orense
- 2007 “Marzo”. Galería Siboney, Santander
- 2008 “El cazador melancólico”. Centro Acción Social y Cultural Caja Cantabria, Santander
- 2008 “Acuarelas”. Galería El Torco, Suances, Cantabria
- 2008 “El cazador melancólico”. Galería Félix Gómez. Galería Concha Pedrosa, Sevilla
- 2009 “El vagabundo y otros cuentos recientes.” Galería Alonso Vidal, Barcelona
- 2010 “Los vagabundos de la pintura”. Sala de Arte Robayera, Miengo, Cantabria
- 2010 “Correspondencias” (junto a José Luis Mazarío). Galería Siboney, Santander
- 2011 “Nuevos paisajes”. Galería Egam, Madrid
- 2011 “Paisaje con rocas y árboles”. Galería Siboney, Santander
- 2012 “El valle de la Luna”. Galería Nómada, Gijón.
- 2013 “Pinturas 2010-2012”. Galería Juan Manuel Lumbreras, Bilbao.
- 2013 “El cabo de los amantes”. Galería Siboney, Santander.
- 2013 “Pinturas”. Galería EGAM, Madrid.
- 2015 “Pinturas recientes”. Galería Utopia Parkway, Madrid
- 2015 “Visionarios”. Centro de Arte Faro de Cabo Mayor, Santander
- 2015 “Tres rusos en el jardín”. Galería Siboney, Santander
- 2016 “Campos hipnóticos”. Galería Guillermina Caicoya, Oviedo.
- 2017 “Un mundo más amable”. Torre de don Borja, Santillana del Mar.
- 2017 “El jinete celeste”. Galería Siboney, Santander.
- 2017 “La braña de los sonámbulos”. Galería Utopia Parkway, Madrid.
- 2018 “El jinete celeste”. Galería Juan Manuel Lumbreras, Bilbao.
Exposiciones colectivas (selección)
- 1994 Foro Atlántico de Arte Contemporáneo, Santiago de Compostela, La Coruña
- 1994 Doce iluminaciones Contemporáneas. Iglesia de San Vicente, Potes, Cantabria
- 1995 X años en la trinchera del norte. Galería Siboney, Santander
- 1995 Tratamientos del paisaje. Colegio Oficial de Odontólogos y Estomatólogos de Cantabria, Santander
- 1996 Colección Norte de Arte Contemporáneo. Asamblea Regional de Cantabria, Santander
- 1996 VII Bienal Nacional de Arte Ciudad de Oviedo. Museo de Bellas Artes de Oviedo
- 1996 El Puente de la Visión. Museo de Bellas Artes de Santander
- 1997 Colección Norte de Arte Contemporáneo. Casa de Cantabria, Madrid
- 1997 El Cuarto de ser. Galería Siboney, Santander
- 1997 Figuración/Representación. Hospital del Rey, Gobierno de Melilla
- 1997 Galería Rosa Hernández, Alicante
- 1998 El Equipo de casa. Galería Siboney, Santander
- 1998 Galería Juan Manuel Lumbreras, Bilbao
- 1999 El gran sofá. Galería Siboney, Santander
- 1999 Al Norte 2. Realidad-Virtualidad. Cala de Cultura de Torrelavega, Casa de Cultura de Colindres y Sala Robayera de Miengo, Cantabria
- 1999 Espacio de Creación. Artistas de un siglo. Sala Mauro Muriedas, Torrelavega
- 2003 Pieza a pieza. Itinerante por diferentes sedes del Instituto Cervantes
- 2004 Colección Testimonio 02-03. La Caixa. Centro de Arte Palacio Almudí. Murcia
- 2004 XVII Bienal de Pintura de Zamora
- 2005 Medias y extremas rezones. Caja San Fernando, Sevilla
- 2005 Greatest Hits. Galería Siboney, Santander
- 2006 Galería Astarté, Madrid (junto a J.A. González de la Calle y Alberto Gálvez)
- 2007 Watercolour Show. MCO Arte Contemporánea, Oporto, Portugal
- 2009 A Rebelión dos Xéneros. Centro Torrente Ballester, Ferrol, A Coruña
- 2009 100 x 100 Acuarela. 100 años. 100 artistas. Caja Círculo, Burgos
- 2010 Paisajes interiores. Galería Siboney, Santander
- 2011 Natural copies. Galería Guillermina Caicoya, Oviedo
- 2011 Las mil y una historias. Galería Murnau, Sevilla
- 2011 Autorretratos. Galería Nómada, Gijón
- 2012 “Images from North Mayo”. The Ballinglen Arts Foundation, Ballycastle, Co. Mayo. Irlanda.
- 2013 “Pequeños formatos”. Galería Félix Gómez, Sevilla.
- 2013 “Gallery, sweet gallery”. Galería Siboney, Santander.
Premios
- 2004 Mención de Honor .17ª Bienal de pintura “Ciudad de Zamora”
- 2005 “Mejor artista cántabro”. Certamen de Artes Plásticas Gobierno de Cantabria
- 2008 Premio VI Certamen Nacional de Pintura Parlamento de La Rioja.
- 2009 Premio Certamen Internacional de Pintura Focus-Abengoa.
- 2015 Medalla de oro en la 76 Exposición Internacional de Artes Plásticas de Valdepeñas.
Adquisiciones
- 2010 X Premio de Pintura Junta General del Principado de Asturias.
- 2011 Premio Internacional de Artes Plásticas Caja Extremadura.
- 2013 Exposición internacional de Artes Plásticas de Valdepeñas.
- 2014 Bienal de Artes Plásticas Ciudad de Albacete.
- Museo de B.B.A.A. de Santander.
- Colección Testimoni. La Caixa. Barcelona.
- Colección Caja Cantabria.
- Colección Parlamento de La Rioja.
- Colección norte. Gobierno de Cantabria.
- Colección Fundación Provincial de Cultura. Diputación de Cádiz.
- Colección Prosegur. Barcelona.
- Colección Fundación Focus-Abengoa. Sevilla.
- Colección Caja Extremadura.